Trabajo final - Comentario

Creo que la recuperación de los espacios culturales es una excelente idea para la mejora de la ciudad. La promoción y la cultura y el deporte son primordiales para establecer las bases de una comunidad porque ayuda a eliminar la individualización y conscientiza a los habitantes sobre los demás. Compartir un espacio en común, sobre todo uno del que la gente esté orgullosa, promueve valores como el respeto y la responsabilidad. Sin embargo, creo que es un trabajo arduo por hacer, porque no basta con instalar la infraestructura, sino que lo importante es educar a la gente para que cuide esos lugares y no se necesite de mucha intervención por parte de las autoridades.

La semana pasada visit+e el museo regional porque se presentó una instalación de video de un artista internacional. Lo que noté fue que mucha gente no sabía de la existencia de ese espacio cultural y el evento lo promovió. Lo malo es que la entrada fue bastante restringida, por lo que no todos pudieron disfrutarlo. Creo que este es uno de los problemas en los espacios culturales, que muchas veces están limitados a cierta clase social.

Trabajo final - Proyecto

DENOMINACIÓN DEL PROYECTO:

El proyecto que yo propongo es un taller de arte en inglés para niños y jóvenes. Aunque sabemos que Guadalajara es una ciudad que ofrece ya mucha variedad en actividades para niños, especialmente durante el verano. Sin embargo, he notado que aún no hay mucha oferta en cuanto a actividades que impliquen el aprendizaje de otro idioma a través de un medio diferente que el académico.

Cuando trabajaba con niños muchas veces las mamás y papás se encontraban con la disyuntiva de decidir cuáles actividades convienen más para el desarrollo del infante. Las escuelas a veces son muy demandantes y los niños no tienen suficientes horas libres para desenvolverse en algo que les gusta. Muchas veces, al considerarlo prioridad, las mamás sacrifican las clases de danza o de piano para que puedan continuar con las lecciones de inglés. Este proyecto puede servir como una alternativa o como un complemento para aquellos niños que disfrutan de las artes pero que necesitan más dominio del inglés.

En la enseñanza de segundas lenguas es muy importante hacer el aprendizaje significativo para los alumnos. En la historia de la docencia de idiomas los enfoques han sido cada vez más abiertos a la variedad y a la creatividad. Hemos aprendido que enseñarle a un niño a la manera que pensamos nosotros como adultos no solamente no contribuye a conseguir los objetivos, también puede ocasionar aversión hacia la lengua objetivo por el alto nivel de sensibilidad que los niños y jóvenes manejan.

Es importante usar la capacidad de asombro y la curiosidad de los niños para aproximarlos a la otra lengua de manera lúdica y significativa para su realidad el específico. Propongo el arte como medio porque las actividades artísticas son un fundamento en la infancia para que eventualmente tengamos adultos sensibles y conscientes de su entorno. Además que la riqueza de las manifestaciones artísticas puede hacer las clases en inglés muy versátiles.

FUNDAMENTACIÓN:  (¿Porqué?)

En la actualidad el mundo es un lugar globalizado donde la información la tenemos al alcance de las manos. Los idiomas se han vuelto cada vez más relevantes en el mundo laboral y social. Ya no es suficiente tener dominio de la lengua materna y una lengua extranjera, en nuestro caso (por nuestro contexto geográfico y social) el inglés es casi indispensable para poder aspirar a puestos más altos, sea cual sea nuestro campo de trabajo. Es por eso que el aprendizaje de esta lengua resulta casi necesario en nuestros jóvenes y niños para que estén bien preparados y puedan aspirar a un mejor futuro.

La idea de combinar algo tan importante como es el aprendizaje del inglés con la enseñanza o la aproximación al arte, además de los beneficios didácticos que podamos obtener, considero especialmente importante los valores que se aprenden a través de la expresión artística. No solamente se fomenta el uso de la imaginación y creatividad, los niños aprenden a exteriorizar sus emociones y sentimientos y los volverá personas más inteligente emocionalmente. Además que desarrollan la sensibilidad hacia su entorno para poder reflejarla o interpretarla por diferentes medios, y también los ayuda a estar mas conscientes de la comunidad en la que viven.

Desafortunadamente, el arte no es una de las prioridades ni en el entorno familiar ni en el escolar. El conocimiento científico es lo más importante, y en la sociedad a veces incluso se considera más importante tomar clases de algún deporte que de una actividad artística. Con este taller se puede combinar la funcionalidad con actividades que los niños harán más bien con gusto.

Ya que las actividades artísticas tienden a ser kinéticas y visuales, ambas inteligencias casi inherentes en los niños por varios años de su infancia, no hay mucha necesidad de conocimientos previos en el inglés. El uso d ejemplos y materiales visuales o que puedan tocar motivará su curiosidad. También el taller está propuesto para jóvenes, puesto que se pueden hacer adaptaciones al programa para cubrir las necesidades de los alumnos adolescentes. Ellos también resultan beneficiados del acercamiento a las artes y a la práctica y enseñanza del inglés como lengua extranjera.

OBJETIVOS:  (¿Para qué?)

Uno de los objetivos, por supuesto, es el aprendizaje del inglés en un enfoque que les proporcione competencias comunicativas. Como mencioné en párrafos anteriores, es evidente que en una ciudad como esta el nivel de competencia en cuanto a escuelas de idiomas es bastante alto. Puesto que es una necesidad social que se encuentra en constante crecimiento las ofertas siguen aumentando. Sin embargo, como sucede a veces en la educación, la teoría de la didáctica que se sigue en muchas aulas ya está establecida como tal y no ofrece una alternativa al enfoque tradicional.

Los estudios e investigaciones relacionados con el aprendizaje del inglés se actualizan de manera constante por la gran demanda a nivel mundial. En lugares de todo el mundo existen publicaciones de estudios de casos que abarcan diferentes problemáticas y, por lo tanto, diferentes soluciones al respecto. Las clases de inglés pueden hacerse tan versátiles como se plazca, ya que la novedad o el elemento sorpresa es una de las herramientas más fuertes para mantener al alumno motivado y con atención.

Otro objetivo es que el niño aprenda a usar los medios artísticos como expresión y al mismo tiempo como herramienta de aprendizaje. Las actividades artísticas funcionan para contextualizar el aprendizaje y convertirlo en algo sumamente significativo para un niño. No es lo mismo que un niño aprenda el vocabulario de la casa con una serie de dibujos que, probablemente, ni siquiera se parecen a aquellos con los que está familiarizado, a que si dibuja su propia casa o su propia recámara al inspirarse, por ejemplo, en un cuadro como el de la habitación de Van Gogh.

Otro objetivo, es ayudar al niño a crear enlaces entre disciplinas. Uno de los mayores problemas en la educación actual es que los estudiantes no saben cómo llevar lo aprendido en el aula al mundo real y asumen las asignaturas como entes separados que se desenvuelven cada una en una realidad diferente. En el mundo real está todo combinado y muchas veces una disciplina puede ser complementada por la otra. Incluso algo que puede ser tan cuadrado como la gramática de una lengua se puede vincular a la creatividad. En este taller el niño se dará cuenta de que el inglés puede tener un uso alterno a la repetición del "verb to be".

ACTIVIDADES:  (¿Cómo?)

El beneficio del uso de usar el arte como medio es que es posible usar casi cualquier técnica que se pueda. Por ejemplo, el uso de pasteles, óleos, acuarelas, tinta china, lápiz, colores, e incluso plastilina o arcilla. Las artes visuales son más útiles para los niños porque están más acostumbrados a estimularse visualmente, aunque la música, la danza, la actuación o la poesía no están tampoco excluidos del todo.

La idea que yo propongo es crear una actividad con objetivos en específico para el aprendizaje de inglés y contextualizar esos objetivos al relacionarlos con un artista o periodo. Por ejemplo, una de las actividades que ya he realizado es el aprendizaje de vocabulario de la cara y los sentimientos ligado al de la práctica de frutas y verduras para que los niños tomen pedazos de verduras y frutas para hacer caras inspiradas en el artista italiano Arcimboldo. A los niños se les muestran algunos ejemplos y se les da una biografía pequeña acerca del artista y su obra, así como su contexto social e histórico. Después los niños ejecutan la actividad y al tomarle fotos el niño debe comunicar qué sentimiento retrató y porqué lo hizo de esa manera para invitarlo a la reflexión.

Este ejemplo puede simplificarse o complicarse con base en el nivel de inglés de los niños y sus edades e intereses. Podemos usar esta actividad tanto como con un grupo de niños de seis años como con un grupo de doce y con las adaptaciones suficientes sería una actividad exitosa. Con la redacción de un programa adecuado se pueden elaborar cursos para diferentes grupos.

Asimismo, el programa puede enfocarse en un solo periodo artístico pero con el uso de diferentes manifestaciones, o se puede tomar solamente a un artista que tenga obra con diferentes técnicas, o incluso con una misma técnica pero muy prolífero para notar similitudes, diferencias o esencia de su obra. O también enfocarnos en el arte prehispánico en México o en Latinoamerica. La gran variedad de posibilidades que hay nos dan la oportunidad de ofrecer diferentes talleres con el mismo concepto.

LUGAR DE REALIZACIÓN:  (¿Dónde?)

Existen varios centros culturales que no tienen que ser específicamente un instituto de idiomas para llevar a cabo este taller. En lo personal, considero que una casa de la cultura (como Casa Teodora) o quizás un espacio como el Hospicio Cabañas porque el lugar físico también es parte de la contextualización. Si metemos a un niño en un aula con pizarrón y mesabancos no tendrá ni inspiración visual ni espacio suficiente para darle provecho a la clase.

Si bien sí es necesario que sea un lugar donde sea posible el desarrollo de un ambiente de aprendizaje, también debe de contar con la infraestructura necesaria para poder llevar a cabo las actividades artísticas planeadas. Por ejemplo, si nos enfocaremos en la pintura, es indispensable contar con un lugar donde haya mesas amplias y del tamaño del niño, o bien un piso liso para que el niño pueda trabajar de manera cómoda y la atmósfera no interrumpa su proceso. Si la clase estará enfocada a la literatura, el FCE tiene un espacio que nos puede ser útil para la impartición de la clase.

Si es un lugar que además tiene la ventaja de contar con estimulación visual, ya sea pinturas, esculturas o incluso un jardín con diferentes especies de plantas y flores, el niño sabrá identificar inmediatamente lo que va a hacer en ese espacio. Añadirle el aprendizaje del inglés será más fácil si ligamos ambos conocimientos desde el principio al espacio donde se llevará a cabo el curso.

También existen otras opciones como el MURA, donde ya se imparten clases de arte para niños o editorial Lía. Yo propongo estos lugares porque son los que conozco hasta ahora y donde sé que cuentan con la infraestructura necesaria para llevarlos a cabo. Sin embargo, este taller puede promoverse en diferentes instituciones y diferentes colonias.

PERIODO DE REALIZACIÓN:

Como mencioné en párrafos anteriores, este taller probablemente no es el único en el que los niños participan. Tomando en cuenta la gran variedad de posibilidades y las restricciones de horario por la escuela y las clases complementarias de algunos estudiantes consideraría, en primera instancia, ofrecer los talleres como curso de verano o sabatinos.

Como un curso de verano, puede haber la opción de dos o tres semanas en horario matutino con una duración de tres horas por día y de lunes a jueves. La propuesta es de dos o tres semanas porque normalmente los niños salen de viaje. Muy pocos niños se van todo el mes y muy pocos niños se quedan todo el verano en la ciudad y casi todos buscan actividades alternas a la escuela para mantenerse ocupados durante los días que no tienen clase.

Es solamente en horario matutino porque es el horario que los niños tienen libre durante las vacaciones de verano. De esta manera les es posible continuar con actividades vespertinas que también llevan a cabo durante el año escolar. La clase sabatina puede dividirse en bloques, dependiendo del programa que se ofrezca, por ejemplo, si ofrecemos un curso acerca del impresionismo podemos diseñar un programa de entre cuatro y seis clases de tres horas con un enfoque en ese tema. De este modo las clases pueden continuar durante todo el año escolar sin hacerlo repetitivo o con la posibilidad de que un niño entre solamente a aquello que le interesa.

Al hacerlo por bloques o proponiendo modificaciones al curso también da tiempo a los maestros de preparar material o investigar sobre temas en específico. Incluso puede haber invitados especiales que den alguna técnica en específico, por ejemplo en ilustración de moda, que pueden estar enfocados a alumnos más grandes, incluso estudiantes que quieran estudiar esa carrera en un país diferente. De esa manera ligan el conocimiento del inglés al mundo real y le da relevancia al aprendizaje.

POBLACIÓN  A LA QUE VA DIRIGIDA:  (Para quién)

Como mencioné al inicio del proyecto, este tipo de taller está dirigido principalmente para los niños y en segunda instancia para los jóvenes. Cabe mencionar que no es para excluir a los adultos que estén interesados en tomar un taller así, si no que aquellos que normalmente se ven obligados a asistir a las clases de inglés para adquirir el idioma son los niños.

Las actividades que se ofrecen sirven para inculcar valores y estimular el entendimiento y comunicación del inglés para niños. Los talleres especificarán las edades de los niños que asistan, porque a pesar de que las actividades pueden adaptarse y funcionar con niños de entre  6 y 14 años, es necesario que no haya demasiada diferencia entre el alumnado. Está comprobado que en la infancia el desarrollo de los niños es notable de un año a otro, por lo que los talleres podrán o enfocarse en niños de 6 y 7 años o en niños de 9 y 10 o en niños de 12 y 14.

A partir de los 14 podría haber un grupo que sea para adolescentes y para ellos podemos desarrollar un programa de inglés con un fin en específico. Nuevamente, con limitaciones más específicas o técnicas especiales para el desempeño en una profesión. Menciono estas otras posibilidades para destacar la versatilidad del taller y de cómo este puede innovarse y ampliar o modificar el mercado de estudiantes. Entre más posibilidades haya podemos cubrir el costo de los materiales y de ahí hacer un fondo para juntar materiales y ofrecer un taller a niños de menos recursos económicos.

Como mencioné en párrafos anteriores, en nuestro país es importante tener conocimientos del inglés por el mundo tan globalizado en el que vivimos. Así que muchos niños pueden ser beneficiados por el uso de la lengua y la práctica de la comunicación y aprovechar el plus que ofrece el acercamiento al arte. O bien puede ser un niño sumamente interesado en expresarse con el uso de las artes que se aproveche de la práctica del inglés como lengua extranjera.

METAS:

En conclusión, este es un taller que va enfocado especialmente a cubrir las necesidades de infantes entre las edades de 6 y 14 años que estén interesados en tener una aproximación al arte y experimentar manifestarse a través de él pero con el uso del inglés como lengua extranjera. El propósito es promover el gusto por ese idioma y motivar a los niños a practicarlo y mejorarlo.

El primer taller que yo propondría para dar arranque a un programa al cual se le puede sacar mucho provecho sería un curso con base en la pintura de alguna época en específico (por ejemplo las vanguardias del siglo XX) que se impartirá durante el verano, para que el niño aprecie un progreso constante y la práctica del inglés ocurra diariamente. En este mismo taller se incorporará el vocabulario necesario en inglés para llevar las actividades acabo y habrá objetivos específicos del inglés, éstos pueden ser gramaticales o comunicativos.

Este taller se puede proponer para institutos de idiomas que les interese ampliar su gama de programas al público o centros culturales en donde ya se impartan clases del estilo, pero que también busquen ofrecer variedad.

Este taller desarrolla diferentes competencias en el niño que en el futuro le servirán para darle utilidad a lo que aprenda en la lengua extranjera. Le servirá como experiencia para abrir su visión a las posibilidades de la expresión más allá del salón de clase. Además aprenderá que la expresión no se limita al habla exclusivamente y le será más fácil lidiar con emociones que a veces no sabe expresar a esa edad. Además de la estimulación de las prácticas motoras y cinéticas en un ambiente al que no se expone diariamente.

VINCULACIÓN:

Este proyecto también tiene la ventaja de ser compatible con instituciones educativas así como instituciones culturales. Por ejemplo, la SEP lo puede usar como progama de promoción del inglés que se puede ofrecer en secundarias como materia optativa. O incluso en las preparatorias no bilingües que ofrecen programas para el estudio de alguna manifestación artística.

Las escuelas bilingües, que son de paga, pueden tener acceso al taller y promoverlo como actividad cultural. En este caso también puede haber artistas mexicanos invitados que promuevan su trabajo en sus ex-escuelas. Por ejemplo, en el American School la invitada podría ser Olga Zuno, la pintora del mural de Cantinflas que decora la glorieta cerca del CUCSH, y el taller serviría para niños que carecen del nivel de inglés necesario para su grado.

Incluso en la Universidad, este programa podría promoverse como servicio social para la Licenciatura en Docencia del Inglés o la Licenciatura en Idiomas, incluso en Letras. Si bien no ofrecer el taller como parte de la UdeG, pero quizá impartirlo en un programa como Papirolas o como promoción del inglés en escuelas de escasos recursos que formen parte de la UdeG o de la SEP. En cuanto al gasto de materiales para estos programas siempre es buena opción usar material reciclado.

Creo que todo se resume a al redacción del programa del taller. Es fácil localizar los objetivos del inglés que resultarían más beneficiosos para los niños si usamos los programas de enseñanza de la segunda lengua de la SEP y revisamos las competencias que se enseñan por grado. La cuestión ya sería establecer un taller como base para de ahí hacerle las variaciones que se consideren necesarias. 

Podcast

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¿Por qué estudiar humanidades?

Es una pregunta que he tenido que responder en diferentes ocasiones, más concretamente ¿por qué estudias letras? Y ojalá las preguntas fueran siempre así porque indica que existe cierta noción sobre las posibles áreas laborales en las que te puedes desarrollar al elegir esta rama. Sin embargo, casi siempre la pregunta es ¿Qué estudias en esa carrera? La gente no tiene ni idea.

Creo que es importante señalar que los estudiantes de otras licenciaturas no se enfrentan a este tipo de cuestionamiento. Las preguntas ¿por qué estudias diseño? O ¿Qué se estudia en la carrera ingeniería química? no se hacen. Supongo que esto tiene que ver con la percepción de la literatura más como un pasatiempo que como algo a lo que uno se puede dedicar en la vida.

Alguna vez asistí a una conferencia donde hubo un ejemplo muy concreto sobre esta percepción. El presentador hablaba de una madre de tres hijos. El primero estaba limpiando su habitación, el segundo hacía su tarea y el tercero leyendo. La madre necesita que uno vaya a la tienda por algo que necesitaba para cocinar la comida, decide pedírselo al tercero porque el tercero no estaba haciendo “nada” o bien era el que no estaba ocupado.

Creo que son esas sutiles percepciones inconscientes hacia la lectura que lo ha ocasionado las connotaciones negativas del estudio de las letras.

Es sorprendente, creo, que en pleno siglo XXI todavía haya personas cuyas familias no solamente no entienden la importancia de estos estudios si no que la prohíben completamente.

George Orwell dijo “Si la gente no puede escribir bien, entonces no puede pensar bien, si no pueden pensar bien, alguien más pensará por ellos.”

Creo que lo que sucede es que fallamos como sociedad al entender la relación que las letras tienen con todo lo demás, desde las artes hasta la política. De ahí que todavía tenemos que explicar qué clase de estudios don esos. El lenguaje es la base de la comunicación de las ideas y conocimiento y la escritura es la manera que tenemos de registrarlo.

 Dentro de la misma carrera de letras también existe el menosprecio hacia la docencia. Mi primer día de clases nos preguntó una maestra que cuántos de nosotros estábamos ahí para ser maestros y fui la única que levantó la mano, ya en semestres más avanzados algunos se habían hecho más a la idea de que ser maestro no es del todo malo.

De hecho, creo que a pesar de que sabemos que la docencia es eventualmente de lo que puedes terminar trabajando no está del todo concientizada la importancia de la educación. Como estudiantes nos quejamos de los maestros pero no nos cuestionamos cómo seríamos nosotros en su lugar o qué haríamos de diferente para impartir tal o cual clase.

Yo me convertí en maestra más bien por accidente, supliendo algunas clases aquí y allá. Sigo siendo maestra porque me gusta y en mi mente puedo lograr alguna diferencia. Aunque yo me dedico a la enseñanza de los idiomas, aprovecho esta oportunidad de estar en contacto con adolescentes y adultos para darles la oportunidad de cuestionarlos de diferentes maneras, me gusta cuestionarlos sobre su manera de aprender y que se pregunten porqué algunas cosas si se aprenden y otras no y las posibles razones por las cuales sucede eso. Así, creo, eventualmente puedo conseguir que dejen toda la aversión que la mayoría tiene hacia la escritura para que se den cuenta de que sí hay algo que decir y sí hay cosas que valen la pena poner en papel aunque sea para nosotros mismos. Para que empiecen a pensar. Al desarrollo de estas habilidades se le llama pensamiento crítico. Algo fundamental para lograr realmente una mejora en nuestra condición como individuos y país.

Eventualmente, y más o menos también por accidente, me encontré con el mundo de la traducción. También es una de mis más grandes pasiones. La traducción es muy dinámica porque los temas no se terminan nunca y aprendes de cosas que jamás te hubieras imaginado. La base continúa siendo el lenguaje.

Si bien podemos hablar por horas de la importancia del lenguaje en la traducción o en la enseñanza o de la educación en general, hay que recordar que este es solamente una pequeña parte de lo que engloba la carrera de letras hispánicas. Existen también los estudios literarios, la investigación y la promoción cultural, para mencionar algunos.

Entonces, aunque las preguntas siguen siendo frecuentes respecto a mi decisión de dedicarme a algo tan desconocido o menospreciado e incluso aburrido, me tomo la molestia de responder lo más explayadamente sobre su importancia para concluir con lo más importante: porque me gusta.  

Código profesional de humanidades

1. Visionario: Un egresado de humanidades debe tener visión para no limitarse ni a las criticas, análisis o campos laborales que ya existen.
2. Ético: Debe regirse por un código ético para dar a respetar su propio trabajo y el de los demás.
3. Buen lector: Un egresado de humanidades debe ser capaz de hacer una lectura profunda de cualquier texto.
4. Dominio de la lengua: Para saber expresarse tanto de manera oral como escrita.
5. Organizado: Además de tener capacidad para organizar información, una organización general en su vida y forma de trabajo es importante.
6. Actualizado: Debe de estar informado sobre los cambios y noticias en este campo y también sobre las incorporaciones tecnológicas con el área de las humanidades.
7. Perseverante: Como en cualquier campo laboral, es necesario trabajar y hacer lo necesario para llegar al éxito profesional.
8. Iniciativa: Hacer las cosas por sí mismo, no esperar a que sucedan.
9. Habilidades sociales: A menos que poseamos un talento increíble y consigamos un mecenas, es necesario saber cómo relacionarse con los demás y estar abierto a todo tipo de opiniones.
10. Objetivo: Ser realista respecto a sus capacidades, habilidades y la ayuda que se requiere para desarrollarse profesionalmente.

10 áreas de desarrollo:

1. Traducción
2. Periodismo
3. Crítico literario
4. Escritor
5. Diseñador de programas educativos y talleres
6. Editor
7. Diseñador editorial
8. Copyright
9. Guionista
10. Director de bibliotecas

CV

Curriculum Vitae

Nombre: Claudia M. Rangel Águila

Correo Electrónico: rangel.clo@gmail.com

Celular: 331 044 7534

Educación

·         2013 Cambridge University – Certificación internacional de docencia del inglés ICELT

·         2010 Universidad de Guadalajara - Licenciatura en Letras Hispánicas (trunca)

·         2010 Gobierno de Italia - Certificación internacional PLIDA C1 (italiano)

Experiencia Laboral

2014-2015

·         Colaboración para la traducción del libro de teoría literaria Experiencing Fiction James Phelan  para su publicación (en proceso)

·         Interpretación para clases, conferencias y eventos para clientes como Immunotec, RARE, Aneeta Windows.

·         Traducción de propuestas de producción  para Lupita&hijos productions

·         Traducción de artículos para la revista VOCERO

2013

·         Traducción consecutiva para FIL 2013 trabajando directamente con expositores israelitas que participaron en el homenaje al sociólogo Marshall Berman

·         Traducción simultánea en conferencias de prensa y entrevistas para Jan Tröell  en el FICG 2013

·         Subtítulos del documental Ginger Ninjas s para Lupita&hijos productions

2012

·         Traducción de artículos divulgativos relacionados con educación para SAGE publications

·         Traducción de sitios de internet de Fairfax Cryobank,  Cryobank, Microsort y The American School Foundation of Guadalajara

·         Traducción de artículos para el folleto turístico Viva México

2011

• Traductora e Intérprete para Juegos Panamericanos y Parapanamericanos Guadalajara 2011

            - Traducción de noticias que fueron publicadas en el sitio oficial y en el sitio del Comité   Paralímpico Internacional

            - Interpretación simultánea y consecutiva en el Programa de Observadores y           conferencias de Panamericanos y Parapanamericanos

           

           

  

Presentación

Hola,  soy Claudia Rangel

Yo decidí estudiar la carrera de Letras Hispánicas gracias a mi clase de literatura en italiano. El estudio de este idioma me despertó el interés sobre mi propia lengua y sus obras literarias. También me pareció una carrera que combinaba perfectamente tanto mis gustos como las aptitudes necesarias para mi carrera profesional, que en aquel entonces se enfocaba en la docencia. Con el paso de los semestres, me di cuenta que aún más que la docencia me apasionaba la traducción. Por el momento me desarrollo en ambos campos profesionales.

En cuanto a mi perspectiva de la licenciatura, creo que ha resultado ser mucho más versátil de lo que consideré al principio si hablamos de áreas de desarrollo. También me ha ayudado a ser mucho más abierta al momento de acercarme a cualquier lectura porque he aprendido que cada obra tiene su valor, y que es completamente válido hablar de gustos sin quitarle su valor literario. A pesar de que me tomará un poco más de tiempo, no me arrepiento nada y la disfruto incluso en las clases de las 7am.